C’est sujet assez classique qui aborde la question de l’art à travers le point de vue de l’artiste, de l’activité créatrice qu’il développe mais qui peut aussi engager le point de vue du spectateur, de la réception des œuvres.
La difficulté tenait précisément à ne pas refermer trop rapidement le sens du sujet que l’on pouvait comprendre selon deux axes principaux :
– l’un concernait la question du pouvoir créateur de l’artiste, de ses limites
– l’autre se rapporte à la vie de l’œuvre, à la façon dont elle est vue, interprétée, évaluée par les spectateurs.
Les analyses peuvent s’appuyer avec profit, comme pour tous les sujets sur l’art, sur des exemples d’œuvres et, ici en particulier, sur les témoignages que les artistes ont pu donner sur le processus créateur.
I. Analyse du sujet
La formulation du sujet est simple et ne pose pas de problème terminologique.
– On pourra noter le caractère de généralité de la question qui aborde le sujet sans supposer que les facteurs historiques ou sociaux peuvent introduire des changements dans les conditions de création : l’artiste d’avant la Renaissance soumis à la commande d’un personnage politique est-il comparable à l’artiste autonome qui choisit le sujet de son œuvre ainsi que les modalités de sa réalisation ? De fait, il est difficile de parler de l’artiste *in abstracto* et il est peut-être utile de prendre en compte la diversité des conditions dans lesquelles l’artiste est amené à créer tout comme il pouvait être intéressant de prendre en compte les différents modèles selon lesquels on a pu penser la création artistique (inspiration, travail/production, création/génie). Le traitement du sujet appelle ainsi à un traitement contextualisé de la question.
– « son œuvre » a deux sens : au féminin, le terme désigne une œuvre d’art particulière et singulière, au masculin (cet usage est assez rare), il renvoie à l’ensemble des créations d’un artiste (on pourra donc envisager comment un œuvre gagne en force et en maîtrise au fur et à mesure qu’il se développe).
– Le terme « maître » est le centre du sujet. Il est indispensable d’en proposer une analyse précise pour dégager l’enjeu du sujet, qui est celui de la liberté de l’artiste.
« Etre maître de » signifie dans ce contexte avoir la maîtrise autrement dit être auteur, responsable, libre (répondre de ses choix). Le sujet pose donc la question sur le mode factuel : il ne s’agit pas de savoir s’il est possible que l’artiste soit maître de son œuvre, mais bien plutôt d